photo Tribute to Woody Shaw

Tribute to Woody Shaw

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 20/11/2021

Né en 1944 en Caroline du Nord, Woody Shaw est un trompettiste, compositeur et chef d'orchestre, parmi les plus innovants de sa génération. Il n’a pas vingt ans lorsqu’il enregistre avec Eric Dolphy, qui l’entraine ensuite à Paris pour se produire avec les derniers des boppers, Bud Powell et Kenny Clark. Son envol se poursuit avec d’autres collaborations prestigieuses : Johnny Griffin., Horace Silver, Chick Corea, Max Roach, Archie Shepp, Joe Henderson, Art Blakey, Bobby Hutcherson, Ron Carter. A partir de son premier album en leader, en 1970, il crée un laboratoire musical où il convoque à la fois la tradition bop et les innovations du jazz modal. Au cours de sa trop courte carrière (il meurt à l’âge de 44 ans), il invente une musique incandescente. Cette musique reste pourtant peu jouée. C’est pour la faire connaitre qu’est née l’idée d’un quintet explorant les perles du répertoire de Woody Shaw, et revisitant les arrangements pour trompette et trombone. Réunis par cette passion commune, cinq musiciens se sont lancés dans un hommage à Woody Shaw. Thierry Amiot, trompette / Igor Nasonov, trombone / Jean-Yves Abecassis, contrebasse / Claude MEennillo, batterie

photo Révolution - René Perez Zapata

Révolution - René Perez Zapata

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 11/06/2021

"Son jeu captive par son intensité doublée d'une audace harmonique et mélodique imprévisible. C'est en laissant libre cours à l'improvisation qu'il nous entraîne dans une dimension riche en surprises et en émotions." Le trio est la formule de prédilection du pianiste compositeur René Perez Zapata. Il s’est entouré de Marc Tosello à la contrebasse et de Nicolas AUREILLE à la batterie pour enregistrer ce nouvel album : "Révolution" est sans aucun doute une authentique pépite, qui s’écoute inlassablement. 11 compositions originales, parmi lesquelles il est difficile d’épingler un morceau tant cet album est riche en énergie et en couleurs. Dès le premier titre, L’espagnole, René Perez Zapata nous rappelle ses origines hispaniques. On sent un trio solide, fusionnel. La maitrise de chacun permet une interprétation libre où le trio peut intervenir tel un sculpteur, avec douceur, minutie ou puissance. "My Mystery" touchera votre corde sensible. Le titre "Révolution" dévoile avec fougue une toute autre facette de cet album. On est en pleine combustion spontanée ! Voilà une belle contribution à l’histoire du Jazz ! René Perez Zapata, piano et compositions - Marc Tosello,[...]

photo La Contesa de' Numi (La querelle des Dieux)

La Contesa de' Numi (La querelle des Dieux)

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 05/07/2021

Discorde au sommet de l’Olympe ! Mars, Pallas, Apollon et Junon se disputent. Jupiter, attiré par leur altercation, apparait pour les réconcilier du haut de sa toute puissance. Antonio Caldara, le plus grand compositeur italien de son temps, transforme cette joute en un éblouissant chef-d’oeuvre musical : dans chacun de leurs airs, les dieux rivalisent de virtuosité, de tendresse ou de volupté, jusqu’à la concorde finale. L’oeuvre fut écrite pour le couronnement de l’empereur d’Autriche Charles VI comme Roi de Bohème à Prague, en 1723. Prescimonio, le librettiste, s’est malicieusement ingénié à faire référence aux membres de la famille impériale pour chacun des dieux impliqués, l’empereur étant bien sûr assimilé au grand Jupiter, chef de cette tribu turbulente. Caldara, quant à lui, a fait de cette Contesa de’ Numi une véritable fête musicale, déclaration d’amour à ses chanteurs favoris. Du baroque "au plus haut des Cieux"...! En coproduction avec le Cav&ma (Centre d’Art Vocal et de Musique Ancienne de Namur) et le Festival Musical de Namur, Belgique. Programme Musique d’Antonio Caldara (1670-1736) Livret de Nicola Giuseppe Prescimonio (1669- 1732) Représentée[...]

photo Rebetiko

Rebetiko

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Conçue comme une odyssée, Rebetiko est l’histoire d’un déplacement forcé qui fait écho aux exils d’aujourd’hui. Passé et présent se croisent et se mêlent dans une fiction où l’on s’interroge sur l’Histoire qui se répète sans cesse. Le Rebetiko c’est aussi une musique, celle qui a accompagné les réfugié·es en Grèce. Elle conte les plaisirs de la vie canaille et des bouges enfumés où l’on refait le monde jusqu’au bout de la nuit au son du bouzouki. Construit autour du texte de Panayiotis Evangelidis et d’un castelet doté d’un miroir holographique, le spectacle Rebetiko nous embarque dans un voyage d’images, de marionnettes et de musique. Texte de Panayiotios Evangelidis Mise en scène : Yiorgos Karakantzas Construction des marionnettes et accessoires : Demy Papada et Dimitris Stamou (Cie Merlin Puppet Theatre) Construction de la Laterna : Panos Ioannidis Vidéo : Shemie Reut Compositeur/musicien : Nicolo Terrasi Marionnettistes : Irene Lentini et Magali Jacquot Anima Théâtre Marionnettes et projections holographiques - 1h Dès 10 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Christophe Leloil Quartet

Christophe Leloil Quartet "OpenMindeD"

Marseille 13000

Le 01/07/2021

"Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. OpenMindeD est porté par Arts & Musiques en Provence et reçoit le soutien de nombreux acteurs de la musique. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique." Christophe Leloil : trompette | Andrew Sudhibasilp : guitare | Cedrick Bec : batterie | Pierre Fenichel : contrebasse Une soirée Marseille Jazz des cinq continents en partenariat avec[...]

photo Benjamin Faugloire

Benjamin Faugloire "Project"

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/08/2021

Pour celles et ceux qui avaient peut-être manqué l’information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d’une amitié et d’un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi, réussi et phare. "L" marque une franche évolution dans le style de Benjamin Faugloire : s’il confirme sa personnalité et son émotivité, il s’affine néanmoins ici encore plus et se concentre sur l’essentiel. En effet, il évite les conventions et se moque de la forme ou du style: seule la narration compte. Le trio vient d’atteindre un niveau de cohésion et de musicalité inégalé jusqu’à présent. Spontanéité de jeu et d’improvisation, moments forts, silences imprévus, autant de risques qu’un trio uni comme BFP peut accomplir avec autant de contrôle et de flexibilité. Le tout avec la précision et l’écriture colorée du pianiste. "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et[...]

photo Apéros du Kiosque - Ouai Stephane & Jo'z

Apéros du Kiosque - Ouai Stephane & Jo'z

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 31/08/2021

Au programme de ces deuxièmes apéros, nous invitons au kiosque Ouai Stéphane qui se produira en live. Avec des titres puissants dans la techno comme dans la bass-music, un sound-design particulièrement léché, un goût pour les mises en scènes décalées et des machines farfelues de sa propre conception, Ouai Stéphane a rapidement imprimé sa marque sur le paysage électronique français. Il mêle musique électronique expérimentale et création artistiques à la perfection. Ce grand compositeur pour qui la philosophie "less is more" compte, vous apporte une vision nouvelle de la musique. À ses côtés le célèbre dj marseillais, Jo’z, revisitera les classiques de la House. Sous les lumières du kiosque, sortez vos plus beaux pas de danse. Line Up Ouai Stéphane (live) Jo’z Une proposition les Jardins Suspendus, Espace Musical Hyperion et Mairie des 4e et 5e arrondissements.

photo Pièces à pédale - Modulation 9

Pièces à pédale - Modulation 9

Musique

Marseille 13000

Le 15/03/2022

Les Pièces à pédale sont une constellation de pièces, indépendantes mais en résonance les unes avec les autres, fondées sur le même principe du dédoublement de la voix et l’utilisation d’un même dispositif, la pédale - ou foot-switch -, soit un dispositif électroacoustique simple et réduit à l’essentiel. C’est une constellation de pièces qui ont en commun de s’intéresser au dédoublement de la voix et d’utiliser un dispositif électro-acoustique simple et réduit à l’essentiel : une pédale. Alessandro Bosetti est un compositeur qui aime explorer les paradoxes du rapport entre langues naturelles et musique. Il réserve une attention toute particulière à la voix "quotidienne" et s’inspire très souvent de conversations, d’entretiens, de jeux de traduction et des malentendus. Après avoir écrit trois solos pour instrumentiste/sujet parlant, il rencontre, à l’invitation d’Athénor, des chercheurs en mathématiques et en logique de l’université de Nantes. De leurs recherches et expérimentations, émergent un duo pour musicien et chercheuse ainsi qu’un opéra de chambre pour trois musiciens et quatre chercheurs en conversation modulée. Les Pièces à pédale, c’est la simplicité[...]

photo Dal Sasso 8tete I The spirit of 3

Dal Sasso 8tete I The spirit of 3

Jazz - Blues, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 25/02/2022

Avec The Spirit of 3, Christophe Dal Sasso nous amène là où ne l’attendait pas, quoi que le compositeur insatiable ne s’égare jamais trop loin de ses amours premiers, le jazz et le répertoire classique. Riche de ses écritures passées pour des big band, des chœurs ou des orchestrations symphoniques, il signe là un répertoire aussi profond que festif, au croisement des rythmes méditerranéens, africains et indiens. Trois, encore. Chiffre décidément fondamental qui vient exalter tout ce que nous avons de binaire, nos bras, nos yeux, nos oreilles et jusqu’aux battements de nos cœurs. Trois, pour dire la naissance, la vie, la mort. Mais surtout la vie ! Alors, la transe fut… L’intuition a ceci de fantastique qu’il lui arrive souvent de voir juste… Christophe Dal Sasso a été primé aux Victoires du Jazz 2020 catégorie groupe !

photo Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin : Conférence préparatoire au Festival d’Art Lyrique de Juillet 2022

Il Viaggio, Dante de Pascal Dusapin : Conférence préparatoire au Festival d’Art Lyrique de Juillet 2022

Conférence - Débat, Festival généraliste

Aix-en-Provence 13090

Le 16/02/2022

Monument de la culture européenne dont on fête les sept cents ans, la Divine Comédie est à la fois un poème-monde synthétisant tous les savoirs et le témoignage concret d’une vie plongée dans les turpitudes de son temps – Florence en l’an 1300, avec ses querelles politiques et religieuses qui ont failli mener Dante au bûcher. Avec Il Viaggio, Dante, commande du Festival d’Aix-en-Provence et création mondiale de son édition 2022, le compositeur Pascal Dusapin (Passion, 2009) et son librettiste Frédéric Boyer proposent un voyage intime à travers cette somme réputée inadaptable, qui narre elle-même le voyage d’un individu exemplaire à travers tout ce qui fait l’humain – jusqu’à son accomplissement dans la lumière et dans la joie. Le metteur en scène Claus Guth place le protagoniste dans un entre-deux incertain qui a l’inquiétante étrangeté de notre monde contemporain. Cette conférence propose un voyage menant de Dante à Dusapin, rappelant les grands enjeux de la Divine Comédie, évoquant les circonstances qui ont mené les artistes à s’emparer de ce chef-d’œuvre intimidant, et présentant dans ses grands traits l’adaptation qui en a été tirée (livret, partition et mise en scène).[...]

photo Semaine du raï

Semaine du raï

Marseille 13000

Du 05/03/2022 au 12/03/2022

Les évènements de la Semaine du Raï : Samedi 5 mars à 20h30 MEHDI LAIFAOUI Trab Project Ce répertoire prend racine dans la poésie et la musique oranaises des années 30. Le Bédoui et le mode Trab donnent à la musique raï son africanité, un pont entre l’Orient et l’Afrique où ces rythmes règnent en maîtres. Influencés par les musiques actuelles, musiques du monde, le groove afro-américain, la bossa brésilienne mélangés aux rythmes et aux mélodies maghrébines, la majorité des titres de cet opus sont des compositions originales. Mehdi Laïfaoui et ses musiciens revisitent également de célèbres titres du vieux raï des années 70 et 80. Jeudi 10 Mars 2022 à 20h30 “RAÏ ROOTS” HOMMAGE À AHMED ZERGUI Auteur compositeur-interprète algérien, né en 1948 à Sidi Bel Abbes, Ahmed Zergui est considéré comme un des pionniers du raï dit « électrique ». Alors que le raï se modernisait en intégrant de nouveaux instruments comme l’accordéon ou la trompette, Ahmed Zergui a introduit les premières guitares électriques et l’usage de la pédale Wah Wah. Sa carrière s’arrêta brusquement en 1983, par un tragique accident de la circulation. Il laissa une discographie riche, et des morceaux[...]

photo Improvisations

Improvisations "Tableaux d'une exposition"

Exposition, Musique, Peinture

Marseille 13000

Le 11/03/2022

Concert - Improvisations La venue d’Andrei Korobeinikov, pianiste de renommée internationale, accompagné du compositeur Stanislav Makovsky, est un événement exceptionnel à ne pas manquer. Nés d’une impression fugitive et de souvenirs accumulés qui ont refait surface, les Tableaux d’une exposition est l’exemple type de l’improvisation devenue oeuvre écrite. Victor Herrmann, jeune peintre et architecte se lie d’amitié avec Modest Moussorgski lors d’une soirée au salon du critique d’art Vladimir Stassov. Le décès d’Herrmann quelques mois plus tard affecte profondément le compositeur. Stassov organise une exposition souvenir des oeuvres du peintre, Moussorgski dit avoir été submergé d’émotions. De ces émotions naissent des idées musicales : "des sons et des idées sont suspendus en l’air, je suis en train de les absorber et tout cela déborde, et je peux à peine griffonner sur le papier" (Lettre à Stassov, juin 1874). Andrei Korobeinikov, piano & Stanislav Makovsky, électronique.

photo Mikhaïl Pletnev

Mikhaïl Pletnev

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 17/01/2022

Mikhaïl Pletnev est parmi les plus grands virtuoses au monde, un artiste accompli. Chopin (1810-1849) Pianiste, chef d’orchestre, compositeur, personnalité exceptionnelle, il se distingue par l’intensité de ses interprétations et renouvelle le répertoire pianistique. Mikhaïl Pletnev est en harmonie avec cette âme slave qui pénètre la musique de Chopin. Son interprétation « hors norme » des Nocturnes, Polonaises et Barcarolle est saisissante d’émotion et de force poétique. En partenariat avec Marseille Concerts

photo Sergio Bacalhau Solo

Sergio Bacalhau Solo

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Solo Batuques et Electronicos - Percussions chant brésiliens et loop stetion Sérgio Bacalhau, percussionniste et chanteur-compositeur exerce avec passion son art en Europe en tissant des liens entre les rythmes traditionnels brésiliens et des styles musicaux variés et contemporains. Originaire d’Olinda dans le Nord-est du Brésil, il a été découvert et formé par Naná Vasconcelos et n’a depuis cessé d’enrichir ses créations en jouant aux côtés d’artistes, tels que Mestre Salustiano, Cila et Selma do Coco, Erasto Vasconcelos, Mestre Ferrugem. Spécialiste du Pandeiro, il diffuse le rythme envoûtant de son instrument de prédilection par ses concerts, ses ateliers et ses productions musicales en parcourant les univers de la Samba, la Bossa Nova, le Maracatu, le Coco, le Choro, le Frevo et le Forró. Concert assis de Sergio Bacalhau Solo (jauge 50 personnes).

photo Spider Zed

Spider Zed

Marseille 13000

Le 12/03/2022

Après avoir fait ses armes au sein du High Five Crew, Spider Zed sort 4 EP entre 2017 et 2019 comptabilisant plus de 45 millions de streams sur Spotify. Auteur-compositeur, il confirme l’engouement autour de lui avec la réussite de son premier album "Jeune intermittent" sorti à la fin de l’année 2020. Le projet de 14 titres inclut notamment des collaborations avec le YouTubeur québécois Thomas Gauthier ainsi que les rappeurs Bigflo & Oli. Spider Zed se fait l’artisan d’une poésie du quotidien tristement amusante et se refuse à toute tentative d’embellir la réalité. Ses morceaux, parfois loufoques d’un premier abord, révèlent souvent un spleen véritable et traduisent dans la plupart des cas une volonté d’aller à contre-courant des codes traditionnellement véhiculés par l’industrie du divertissement. Son retour est annoncé pour le 15 septembre 2021 avec la sortie d’un nouveau morceau : Avance rapide. Ce titre est le premier single de son nouvel EP "Comme un lundi" prévu en parallèle avec sa tournée pour la fin de l’année 2021.

photo Gami

Gami

Musique, Pop - Rock - Folk

Marseille 13000

Le 25/02/2022

Gami est un groupe pop rock influencé par des artistes tels que Radiohead, Portishead ou encore Jeff Buckley. Que vous aimiez danser au premier rang, ou que vous savouriez discrètement le concert du fond de la salle. Capucine auteur compositeur accompagnée par ses deux musiciens Rémi Bernard et Judi Massonnat, saura vous embarquer dans son univers. De la délicatesse à la hargne, de la joie à la douleur, les textes de Capucine sont l’ expression sincère de sa vision du monde et lorsqu’ elle chante de sa voix claire le temps se suspend, tout comme son public. Tout a commencé avec une guitare mal accordée, une voix à l'état brut et un besoin vital d' extérioriser ses émotions. Capucine mélange machines et instruments organiques pour exprimer de façon moderne la musique et les sentiments qui la font vibrer. Capucine Trotobas Rémi Bernard Judi Massonnat

photo Jo Keita + Sweet Street Opera

Jo Keita + Sweet Street Opera

Musique

Marseille 13000

Le 26/02/2022

• Jo Keita - Afro Folk Jo Keita, chanteur, auteur et compositeur, puise sa musique dans ses origines africaines qu'il mêle à la culture Pop et urbaine d'aujourd'hui. C’est au Sénégal, en passant par la Côte d’Ivoire, que Jo Keita se forge une culture musicale éclectique en écoutant la collection de disques de son père, Bob Marley, Salif Keita, Cheikh Ndiguel mais aussi Otis Redding, Steel Pulse, positif black soul et Daaraji Family. • Sweet Street Opéra - Afro pop / électro Sweet Street Opéra est un univers musical lancé en été 2021 par l’auteur, compositeur, interprète Edward Kionga-Kamau, un artiste anglo-kenyan basé à Pertuis (84). Son univers est rempli de mélodies teintées par des rythmes afro-pop-électro-acoustiques. Ayant grandi au Kenya, c’est sur de vieilles cassettes qu’il apprit la guitare en transcrivant les chansons de Franco (et le TPOK Jazz), et les Beatles.

photo Le son des mots…

Le son des mots…

Musique, Jazz - Blues, Concert

Marseille 13000

Le 11/03/2022

Le son des mots… Il s’agit d’une scène partagée pour un double concert, avec en première partie le quartet "Bleu comme Prévert" Le Jazz a rendez-vous avec la plume… de Jacques Prévert. La musique des mots, portée par une flûte, un hautbois, un piano et une contrebasse. Magali Sarda, flûtes, voix Hélène Roques, hautbois, voix Frédéric Equoy, piano, claviers, voix Emmanuel Luciani, contrebasse, basse électrique, voix Deuxième partie concert de Malko Malka auteur compositeur interprète vous fera découvrir ses mots acidulés et ses mélodies envoûtantes. Il sera accompagné exceptionnellement par Pierre Mullot à l’accordéon. Dans le cadre du 4e festival de jazz.

photo Terrenoire + Sweet Street Opéra

Terrenoire + Sweet Street Opéra

Musique

Châteaurenard 13160

Le 12/03/2022

Terrenoire à 22h30 : En avril 2021, alors que les tensions sanitaires prennent le pas sur le rayonnement culturel, les deux frères commencent à imaginer des chansons plus lumineuses et dansantes en miroir aux Forces Contraires. Bouleversantes histoires d’amour et de mort, à la charge émotionnelle poignante, à l’image de “Ça va aller” et “Jusqu’à mon dernier souffle”, deux titres devenus, sans le vouloir, des hymnes des confinements successifs. Comme une suite, le deuxième acte d’une aventure humaine et musicale initiée en septembre 2020 avec la sortie du premier album de Terrenoire, Les Forces Contraires. 1ère partie Sweet Street Opéra à 21h : Sweet Street Opéra, c’est un univers musical lancé à l’été 2021 par l’auteur, compositeur, interprète Edward Kionga-Kamau, un artiste anglo-kenyan basé à Pertuis. Son univers est rempli de mélodies teintées par des rythmes afro-pop-électro-acoustiques.

photo L’ Orchestre de Chambre de Marseille - Georg Philipp Telemann et Antonio Vivald

L’ Orchestre de Chambre de Marseille - Georg Philipp Telemann et Antonio Vivald

Marseille 13000

Le 20/03/2022

L’ Orchestre de Chambre de Marseille va mettre à l’ honneur Georg Philipp Telemann et Antonio Vivaldi dans des œuvres rarement jouées: les concertos pour deux flûtes et Basson. Solistes: Georges Minassian ,Bernard Marin ,Philippe GilhetNous compléterons cette partie par le concerto pour cordes d’Antonio Vivaldi et le divertimento de en ré Majeur de W.A Mozart L’ OCM en deuxième partie va offrir une création de la première symphonie pour cordes de Florent Gauthier compositeur Marseillais. « Rituels de la mort suspendue » direction Philippe Gilhet. L’Orchestre de Chambre de Marseille, seul orchestre professionnel de la région à géométrie variable et sans chef attitré, rayonne grâce à la communion de ses musiciens autant musicale que décisionnelle dans ses réalisations . De nombreux projets musicaux avec des choeurs pour les mois de Mai et Juillet ainsi qu avec des solistes instrumentaux vous seront offerts dans la ville.

photo Anniversaire d'Alexandre Scriabine 1871-1915

Anniversaire d'Alexandre Scriabine 1871-1915

Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 03/03/2022

Compositeur russe ardent et visionnaire, créateur du Poème de l’ Extase et du clavier de lumière Ce nom est synonyme d’audace harmonique et sonore. Scriabine trouble ses contemporains par ses desseins philosophiques grandioses et l’ampleur inédite de ses symphonies (Le Divin Poème, Prométhée - Poème du feu). Son pianisme flamboyant d’une grande virtuosité est un exemple à part entière d’une école russe du piano.

photo Ouverture de La Rotonde : Concerts

Ouverture de La Rotonde : Concerts

Musique, Jazz - Blues

Châteaurenard 13160

Le 25/02/2022

20h45 : Social Dance Avec sa pop mutante et débridée, Social Dance attise l’orage sans états d’âme. Par ses mélodies entêtantes et ses rythmes frénétiques, le groupe crée une communion agitée, une véritable euphorie électrisante et libératrice. Le groupe cède au ballet de ses émotions et transforme sa sensibilité en force, en un coup de tonnerre. Le groupe phocéen sort son nouveau single en Février 2022 ! 21h45 : Dirtycute Comme leur nom indique, Les DirtyCute jouent sur les contrastes et les ambivalences, tout en gardant une étonnante homogénéité stylistique et sonore : le coté « dirty » ou plutôt « organique » qui découle directement de leur passé de musiciens de jazz confirmés se mêle allègrement aux mélodies pop très « cute » et aux productions soignées, car depuis des années ils portent également la casquette de compositeur/producteur dans des multiples projets. Ces trois musiciens, dotés d'une forte expérience musicale sur la scène nationale et internationale, se retrouvent dans une quête artistique commune, sans concessions et leur collaboration était inévitable. 22h45 : Isaya En dégainant de puissantes voix dorées et une électro teintée de blues américain,[...]

photo Requiem de Jean Gilles - Sermon sur la Mort de Bossuet

Requiem de Jean Gilles - Sermon sur la Mort de Bossuet

Musique, Patrimoine - Culture, Musique classique

Marseille 13000

Le 26/03/2022

La Messe des Morts de Jean Gilles(1668-1705) est certainement l'office des défunts le plus connu de l’époque baroque. Elle fut notamment jouée pour les funérailles de Louis XV et celles de Rameau. La beauté des lignes mélodiques, la subtilité de l’instrumentation, la richesse harmonique font regretter que le compositeur soit mort si jeune. Avant de se rendre à Toulouse, Gilles, le tarasconnais, a étudié à la maîtrise de la cathédrale Saint-Sauveur d’Aix-en-Provence avec le grand Guillaume Poitevin. Un des manuscrits de son chef-d’œuvre est d’ailleurs conservé dans les Archives Diocésaines de cette ville. Il n’en fallait pas moins pour que Concerto Soave, installé en Provence depuis quinze ans, rende hommage, avec cette nouvelle production, à un fleuron de notre patrimoine. Et pour donner toute sa dimension tragique et solennelle à ce Requiem, l’ensemble a invité Benjamin Lazar pour déclamer la seule prose à la hauteur de l’œuvre musicale : des extraits du Sermon sur la Mort de Bossuet. ‍Programme Requiem, Jean Gilles Sermon sur la Mort, Bossuet Benjamin Lazar, déclamation / Alice Duport-Percier, soprano / Samuel Namotte, baryton / Guillaume Zabé, ténor / Jonas[...]

photo Memento mori

Memento mori

Marseille 13000

Le 23/03/2022

"Certes si les instruments sont prisez à proportion qu’ils imitent mieux la voix…il me semble que l’on ne doit pas refuser le prix à la Viole, qui contrefait la voix en toutes ses modulations & même en ses accents les plus significatifs de tristesse & de joye" Marin Mersenne De tous temps la viole a été intimement liée à la mort. Elle accompagne les plaintes funèbres de l’Allemagne protestante, les élégies anglaises, c’est elle aussi qui accompagne les dernières paroles du Christ dans la Passion selon St Jean de J.S. Bach. En France, la viole est l’instrument privilégié du "tombeau", un genre né des luthistes du XVIIe siècle auquel elle apporte à la fois la mélancolie de son timbre et une déploration qui peut aller jusqu'à la violence. La mort est même parfois mise en scène comme dans le concert de Mr de Ste Colombe qui convoque carillon, Charon, les pleurs des proches pour se terminer sur la Joye des Elizées… Mort et Transfiguration avant la lettre. Le concert se termine avec un certain humour par la description d’une opération chirurgicale subie par son compositeur, Marin Marais, et son happy end ! Programme : Tombeaux et plaintes pour les violes, théorbe[...]

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"Qui-vive !" - Compagnie Rassegna

Marseille 13000

Le 19/03/2022

En présence des artistes et des partenaires, l’album "Qui-vive!" (MCE Productions / Buda Musique) sera présenté à Marseille avant sa sortie officielle. Des extraits du répertoire seront aussi joués "en live". Dans cette création, la compagnie marseillaise Rassegna - menée par le guitariste-compositeur Bruno Allary - s'empare du répertoire du XVIIe siècle et le confronte aux musiques actuelles, ainsi qu'aux scratches de vinyles. Une manière moderne de mettre en avant le "grain" et la circularité des musiques baroques. Une invitation dans un jeu de miroirs sonores à rester obstinément sur le Qui-vive ! Bruno Allary : guitares, chant, direction artistique L. Atipik : platinage artistique Nolwenn Le Guern : viole de gambe, guitare basse Clémence Niclas : chant, flûtes à bec Carina Salvado : chant, percussions En partenariat avec la Compagnie Rassegna et L'éolienne. ‍

photo Conférence préparatoire au Festival  d'Art lyrique 2022

Conférence préparatoire au Festival d'Art lyrique 2022

Conférence - Débat, Musique, Opéra - Opérette

Aix-en-Provence 13090

Le 16/03/2022

La création d'Idomeneo, re di Creta, opéra de W.A. Mozart sur un livret de Giambattista Varesco, le 29 janvier 1781, signe l'assimilation par le compositeur des données propres à la réforme de l'opéra entreprise par C.W. Gluck. En intégrant la nouvelle approche souhaitée par ce dernier, Mozart signe l'une de ses partitions lyriques les plus personnelles et les plus abouties. Loin de limiter son inspiration ou de paralyser son sens du théâtre, le cadre pourtant contraint de l'Opera séria devient celui de la présentation d'une galerie de personnages parmi les plus aboutis que la plume du musicien ait eu à camper. La surprenante modernité, le souffle vivifiant qui souffle sur le genre lyrique, l'absolue maîtrise des moyens musicaux et expressifs font de cette œuvre un point d'aboutissement dans la geste lyrique de Mozart, que la conférence se propose d'explorer.

photo Don Carlos

Don Carlos

Spectacle, Opéra - Opérette

Aix-en-Provence 13090

Le 25/03/2022

Pour l’Exposition Universelle de 1867, Verdi a livré à Paris ce que le "Grand Opéra à la française" a produit de plus flamboyant, de plus beau, de plus profond. Au milieu d’une mise en scène grandiose, forêt de Fontainebleau sous la neige, tombeau de Charles-Quint, autodafé devant la cathédrale de Valladolid, palais-couvent de l’Escurial, il met aux prises quatre solitudes amères en quête d’amour : Philippe II, son fils, sa femme et une princesse, sous la grande faux de l’Inquisition. L’idéal anticlérical et libertaire du compositeur trouve une expression passionnée dans les souffrances de ses personnages.

photo Muséique #9 - Il était une fois la révolution avec Nicolas Mazmanian

Muséique #9 - Il était une fois la révolution avec Nicolas Mazmanian

Marseille 13000

Le 15/05/2021

Dans le cadre de l'exposition "La Marseillaise, etc..." au Musée d'Histoire de Marseille, Marseille Concerts donne carte blanche au pianiste et compositeur Nicolas Mazmanian. Multirécompensé, il est l'auteur de nombreuses oeuvres symphoniques et instrumentales . Il puise son inspiration dans la musique classique, la musique de film, le jazz et les musiques traditionnelles Ses thèmes de prédilection sont la fantaisie, le rêve et le voyage. Il revisitera pour vous avec sa fougue et son jeu poétique les chants célèbres des révoltes et des révolutions. De "La Marseillaise", à "Bella Ciao" en passant par "Il était une fois la révolution" d'Ennio Morricone. Dans le cadre de la nuit des musées 2021. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée d'histoire de Marseille, les Musées de Marseille et la Ville de Marseille. (durée 1h - places assises dans la limite des places disponibles)

photo Parcours Chanson - Festival avec le temps

Parcours Chanson - Festival avec le temps

Marseille 13000

Du 04/03/2022 au 10/03/2022

Festival dans le festival depuis plus de cinq ans, le Parcours Chanson est un cheminement de concerts gratuits, qui se déploie par étapes dans des lieux iconiques de Marseille et du territoire en mettant en avant des artistes émergents de la scène locale et régionale ! • Vendredi 4 mars à 18h30 | Bibliothèque de Bonneveine (8e) Kael (Marseille / pop) Avec un premier EP sorti en septembre 2021 sur le label Marseillais Coeur sur toi, Kael décide de s’entourer du groupe Les Remords pour jouer ses morceaux qui chantent la vie jeune. • Samedi 5 mars à 16h00 | Archives départementales des Bouches-du-Rhône (3e) Docile (Marseille / chanson pop) Sous le pseudo ironique de Docile se cache une écriture délicate qui oppose au féminisme complaisant une "true story" pop française vibrante appuyée par les arrangements art-rock dandy de Marc Lapeyre (aka FKClub) : un flirt entre nouvelle vague française, electro-pop, synth-wave et chill-clubbing sacrément élégant. • Samedi 5 mars à 17h30 | Bibliothèque l’Alcazar (1er) Sandax (Marseille / pop-rap électronique) Originaire de Lyon, installé à Marseille, Sandax est un auteur / compositeur / rappeur qui manie les mots et les synthétiseurs.[...]

photo MisaTango

MisaTango

Musique

Lambesc 13410

Le 02/04/2022

Créée en 1996, la MisaTango (« Messe à Buenos Aires ») connaît un succès planétaire : jouée en 2013 au Vatican en l’honneur du Pape François, au Carnegie Hall de New York en avril 2016 et enregistrée en France par Michel Piquemal. Martín Palmeri compose une musique brillante et forte qui transcende le répertoire vocal sacré par l’apport des traditions musicales latino-américaines, tout particulièrement celles de son pays d’origine : l’Argentine. Ici, la chorégraphie est teintée également de deux couleurs. Elle est empreinte tout à la fois de profonde spiritualité et de grande sensualité. Cette dualité est traduite par une succession de solos, de duos et d’ensembles. La gestuelle est tour à tour iconique, exprimant le recueillement et la recherche de transcendance, mais aussi très charnelle, exprimant alors volupté et liberté des corps évoluant dans des mouvements amples et puissants. MisaTango est une mise en exergue chorégraphique de la création originale du compositeur argentin.

photo Ariane à Naxos - Metropolitan Opera

Ariane à Naxos - Metropolitan Opera

Marseille 13000

Du 12/03/2022 au 31/03/2022

En direct de New York. Une somptueuse soirée est donnée à Vienne par un riche bourgeois. Au programme : un opéra inédit, à l’issue duquel sera présentée une comédie en guise de divertissement suivi d'un feu d'artifice. À la dernière minute, il est décidé que l'opéra et la comédie se joueront en même temps. Cette œuvre singulière de Richard Strauss offre une judicieuse mise en abyme qui révèle la richesse de l'opéra comme forme d'art. L’exaltante soprano Lise Davidsen fait ses débuts au Met dans le rôle d'Ariane, l'héroïne mythologique abandonnée sur son île, dirigée par le chef Marek Janowski. Opéra en un prologue et un acte présenté en allemand sous-titré en français. Compositeur : Richard Strauss Mise en scène : Elijah Moshinsky Direction Musicale : Marek Janowski Avec Lise Davidsen (Ariane), Brenda Rae (Zerbinette), Isabel Leonard (le Compositeur), Brandon Jovanovich (Bacchus), Sean Michael Plumb (Arlequin), Johannes Martin Kränzle (le Maître de musique) Durée : 3h04 1 entracte Laissez la musique vous transporter et vivez de vibrantes émotions de la scène à l’écran, en direct de New York au cinéma. Metropolitan Opera 21/22

photo Yoandy San Martin y proyecto Nacimiento

Yoandy San Martin y proyecto Nacimiento

Musique, Jazz - Blues

La Ciotat 13600

Le 26/02/2022

Installé depuis 10 ans en France, Yoandy se nourrit de nouvelles influences musicales pour enrichir les siennes et créer un nouvel univers riche en mélanges de cultures, qui le mèneront à ses propres productions. C’est en tant qu’auteur, compositeur et percussionniste qu’il réalise son premier album intitulé Nacimiento, un subtil mélange entre ses racines afro-cubaines, le latin Jazz et les musiques actuelles, composé de 9 titres. Chacun d’eux est habité par une empreinte unique et enrichie par des instrumentistes vertueux qui ont su suivre la clave Cubaine. Nacimiento a été enregistré à Cuba, arrangé par Josué Borges Maresma, mixé à Marseille. Un voyage déroutant qui mêle sonorités ancestrales, fusions musicales à la sensibilité d’un esprit libre. Places limitées - Pas de réservation Pass sanitaire

photo Dowdelin - Kreyol Afro Futurism

Dowdelin - Kreyol Afro Futurism

La Ciotat 13600

Le 19/02/2022

Dowdelin est né en 2016, de la rencontre de la chanteuse martiniquaise Olyvia avec le multi-instrumentiste, compositeur et producteur David Kiledjian alias Dawatile et le saxophoniste, chanteur et joueur de gwoka guadeloupéen Raphael Philibert (Sonny Troupé). Après leur premier album néo soul Carnaval Odissey, aux influences dub, house, jazz, RnB et électro, le groupe poursuit son exploration jubilatoire en compagnie du batteur Greg Boudras (Vaudou Game, Fowatile, The Bongo Hop..). En avant-première, voici Tan Nou qui mêle swing caribéen et jazz biguine avec bonheur : Le nom Dowdelin sonne comme une douce berceuse, comme la caresse d’une comptine traditionnelle qui promet une nuit paisible, comme un gentil balancement de la tête. Mais le w change tout pour les enfants aux aguets qui ont décidé de ne pas s'endormir et d'explorer le monde. Nous voilà parti pour L'Atlantique noir en référence à l’essai pionnier du sociologue Paul Gilroy, qui contre les visions nationalistes, montrait qu'il existe une culture hybride, qui n'est ni africaine, ni américaine, ni caribéenne, ni britannique, mais tout cela à la fois. Ce monde de connexions multiples dont témoignent chacun des[...]

photo Sandro Zerafa & Vincent Bourgeyx

Sandro Zerafa & Vincent Bourgeyx

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 06/03/2022

Sandro Zerafa (guitare) & Vincent Bourgeyx (piano) pour la sortie de "Last Night When We Were Young" chez PJU records. Sandro Zerafa est depuis toujours un musicien difficile à classer. Sa polyvalence et son éclectisme lui ont permis de travailler et d’enregistrer dans divers contextes. Que ce soit dans la musique brésilienne (des collaborations avec Chico Buarque, Marcia Maria), le jazz "mainstream" (Sophie Alour entre autres) ou des styles plus modernes (il est membre fondateur du collectif Paris Jazz Underground). La musique qu’il offre en tant que compositeur est aussi le reflet de cet univers varié, comme en témoignent ses quatre albums très bien accueillis par la critique et tout particulièrement, celui paru en 2017 chez Jazz and People sous le titre de "More Light", où l’on peut entendre Yonathan Avishai au piano. Pourtant, son amour profond pour les grands standards américains reste assez peu représenté dans ses enregistrements. Pour lui, ce répertoire est l’ultime lieu d’une liberté d’expression offrant la place à cette danse délicate entre tradition et innovation, naïveté et sophistication. Pour son cinquième album en tant que leader[...]

photo Hippocampe Fou & DJ Prosper

Hippocampe Fou & DJ Prosper

Musique, Musique classique

Marseille 13000

Le 17/03/2022

• Hippocampe Fou Hippocampe Fou, amoureux des images et des mots, conçoit ses chansons comme des courts-métrages. Fils d’un guitariste et compositeur colombien, Hippo baigne dès son plus jeune âge dans la musique classique et latino-américaine. Il s’inspire du rap français et américain des années 90 (MC Solaar, IAM, Saïan Supa Crew, Fugees, Wu Tang Clan, Cypress Hill, Busta Rhymes…) ainsi que de la chanson française des années 50-60 (Brel, Brassens, Barbara, Boby Lapointe…). • Prosper Armé de sa moustache protubérante, de ses chemises au goût discutable et surtout d’une sélection aussi euphorisante qu'éclectique, ce DJ et producteur iconoclaste va tout mettre en oeuvre pour nous faire passer une soirée au delà du raisonnable.

photo Concert solo d’Arnold Dreyblatt

Concert solo d’Arnold Dreyblatt

Musique, Festival généraliste, Concert

Marseille 13000

Le 22/03/2022

Un événement attendu puisque le compositeur n’a pas joué à Marseille depuis son passage il y a douze ans sur les îles du Frioul dans le cadre du festival MIMI. L’œuvre d’Arnold Dreyblatt a été interprétée par l’ensemble Bang On A Can, Jim O’Rourke, le Great Learning Orchestra de Stockholm, le Pellegrini String Quartet et le Crash Ensemble de Dublin. Il a enregistré pour des labels tels que Tzadik, Hat Hut, Table of the Elements, Cantaloupe, Important, Choose et Black Truffle. Il s’est produit au Whitney Museum de New York, au Maerz Music Festival de Berlin, au AngelicA Festival de Bologne, au Lab de San Francisco, au Berghain de Berlin et dans d’innombrables autres festivals et salles de concert. Né en 1953, Arnold Dreyblatt est un artiste multimédia et un compositeur américain installé à Berlin depuis 1984. Issu de la deuxième génération du minimalisme new-yorkais, cet inventeur d’instruments a étudié avec les compositeurs Pauline Oliveros, La Monte Young et Alvin Lucier et les pionniers de l’art vidéo Woody et Steina Vasulka. Qu’il se produise en solo avec sa contrebasse modifiée, ou entouré de son ensemble emblématique Orchestra of Excited Strings, Dreyblatt développe[...]

photo Les grandes oeuvres pour piano d'André Jolivet - Récital de Pascal Gallet

Les grandes oeuvres pour piano d'André Jolivet - Récital de Pascal Gallet

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Le 29/03/2022

Pascal Gallet est le spécialiste mondial de la musique pour piano du compositeur français André Jolivet, dont il a interprété l'Intégrale aux quatre coins du Monde, mais jamais encore en France. 20 ans après l'enregistrement de cette Intégrale sur CDs, il annonce la parution - au printemps 2022 - de l'Intégrale en vidéos pédagogiques sur sa chaîne YouTube. Dans le cadre de cette démarche didactique, il donnera un récital gratuit et ouvert à tou(te)s dans la salle Tomasi du Conservatoire Pierre Barbizet, pour faire découvrir ce répertoire virtuose.

photo Spectacle du jour | Tatiana - Julien Andujar

Spectacle du jour | Tatiana - Julien Andujar

Musique

Marseille 13000

Du 18/03/2022 au 20/03/2022

Chaque jour, l'artiste explore de nouvelles pistes créatives, de nouvelles matières ou de nouveaux personnages en se présentant au public. "J’ai demandé à mon ami imaginaire d’interpréter un solo qui révèle l’entourage d’un petit garçon de 11 ans, moi en l’occurrence, après la disparition mystérieuse de sa grande soeur âgée de 17 ans. Cette fiction autobiographique est une quête impossible, un conte documentaire, un numéro de cabaret, une confidence publique et un hommage aux disparus. Je souhaite rendre toute sa beauté au prénom de ma sœur aînée, disparue depuis le 24 septembre 1995. " Julien Andujar Auteur et interprète : Julien Andujar Dramaturges : Audrey Bodiguel & Yuval Rozman Scénographe et costumière : Rachel Garcia Musicien, compositeur & régisseur son : Alex Andujar Créatrice lumière & régisseuse lumière : Juliette Gutin Professeure de chant : Mélanie Moussay

photo THAIS LONA

THAIS LONA

Musique, Concert

Salon-de-Provence 13300

Le 02/04/2022

C’est par une rencontre improbable sur les réseaux avec le trompettiste et compositeur Ibrahim Maalouf que tout a commencé pour la jeune artiste flamboyante. Un an plus tard ,avec trois clips cumulant des centaines de milliers de vues et une participation aux iNOUïS– Printemps de Bourges ,la chanteuse franco-capverdienne est maintenant prête à marquer les esprits avec un premier opus qui reflète la richesse des on bagage musical. En voyageant du rap au R’n’B en passant par la néo-soul, les morceaux «DancingAgain», «Words»,«TillIKnow » et«Allure»(ainsi que sa version acoustique) mettent en valeur sa voix feutrée et singulière, tout comme son flow et sa musicalité remarquables. La multi-instrumentiste pose sa touche sur tous les morceaux, et signe la composition de cet album aux arrangements savamment groovy et accrocheurs. Sans aucun doute, ce n’est que le début pour Thaïs Lona qui trace sa voie au fil des singles, prête à séduire l’international! Samedi 02 Avril 2022 - 21h00 Café-Musiques PORTAIL COUCOU 13300 Salon de Provence

photo LA CENERENTOLA

LA CENERENTOLA

Musique classique

MIRAMAS 13140

Le 02/04/2022 à 18:00

ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LYON Direction Vincent Balse Chef de chant Martin Surot Avec Amaya Dominguez, Apolline Raï-Westphal, Emmanuelle Chimento, Manuel Nunez Camelino, Guillaume Andrieux, Jean-François Vinciguerra (distribution en cours) L'Orchestre de chambre de Lyon, dirigé par Vincent Balse, fait le choix d'adapter le dernier opéra-bouffe de Rossini La Cenerentola, dans une partition éloignée de son répertoire classique. Dans une mise en scène de Jean-François Vinciguerra, avec Amaya Dominguez dans le rôle-titre, voilà une version de Cendrillon totalement inédite ! Avec le livrettiste Jacopo Ferretti, Rossini a transformé le conte de Perrault en opéra de lumière, de vivacité et de réalisme, transgressant la frontière entre buffa et seria. Vingtième opéra d'un compositeur âgé seulement de 25 ans, cette délicieuse Cendrillon vibre de tous les idéaux de la jeunesse. Point de magie ni de méchante belle-mère, plus de citrouilles ni de pantoufles dans cette partition en deux actes, mais une comédie où l'amour pur, la noblesse du cœur et la bonté triomphent. Tout public à partir de 8 ans PMR 0490500526

photo A FAMILY AFFAIR

A FAMILY AFFAIR

Musique classique

AIX EN PROVENCE 13100

Le 24/02/2022 à 11:00

Voilà une décennie que le monde des mélomanes a découvert le prodige du violoncelle Edgar Moreau, Lauréat à 17 ans du concert Tchaïkovski. Ses trois frères et soeurs, également doués, l'ont depuis rejoint au firmament des solistes internationaux, formant l'une des plus attachantes phalanges familiales. Revendiquant leur sensibilité commune, Jérémie au piano, David et Raphaëlle au violon ont choisi d'enregistrer avec leur aîné un premier disque à quatre autour de Dvoøák et Korngold. Du premier, les Bagatelles opus 47 s'inspirent des danses populaires tchèques, pleines de verve et de malice. Du second, le romantisme ombrageux de la Suite opus 23, évoque le douloureux parcours d'un compositeur prodige brisé par le nazisme, qui devient l'un des pionniers des musiques de film à Hollywood. À sa mort, son fils musicien redonne à ses compositions un regain de notoriété en Europe, injustement oblitérées par la guerre. Une affaire de famille en somme ! Violoncelle Edgar Moreau Violon David Moreau Violon Raphaëlle Moreau Piano Jérémie Moreau Antonín Dvorák Cinq Bagatelles, op. 47 Rusalka, op. 114 (extraits) Erich Wolfgang Korngold Die tote Stadt, Marietta‘s Lied zur Laute Suite, op.[...]

photo LUCAS ET ARTHUR JUSSEN

LUCAS ET ARTHUR JUSSEN

Musique classique

AIX EN PROVENCE 13100

Le 02/03/2022 à 20:00

Depuis plusieurs années, le Grand Théâtre célèbre le bonheur de jouer de la musique en famille. Cet esprit fraternel, Lucas et Arthur Jussen l'ont développé très jeunes, remportant ensemble leurs premiers concours. Habitué des scènes internationales, le tandem néerlandais à l'allure juvénile signe en 2010 un contrat d'exclusivité auprès de la très sélect Deutsche Grammophon et s'invite au premier rang des duos de choc, salué par la presse européenne. Fidèles à leurs valeurs, ils proposent un programme éclectique, composé tout d'abord de la Sonate pour deux pianos de Mozart et de la célèbre Fantaisie de Schubert, oeuvre d'une douce mélancolie romantique. Deux transcriptions d'orchestre forment la seconde partie : La Valse de Ravel, pièce enivrante, - « tournoiement fantastique et fatal » selon son compositeur - et le Sacre du printemps de Stravinsky, dans un arrangement de haute virtuosité. Piano Lucas Jussen, Arthur Jussen Wolfgang Amadeus Mozart Sonate pour deux pianos en ré majeur Franz Schubert Fantaisie en fa mineur Maurice Ravel La Valse, version à deux pianos Igor Stravinsky Le Sacre du Printemps (transcription pour deux pianos) PMR : 0442916979

photo GAETAN ROUSSEL

GAETAN ROUSSEL

Spectacle musical

MARSEILLE 02 13002

Le 09/03/2022 à 20:00

Rendez-vous du 3 au 12 mars 2022 pour la 24ème édition du festival Avec Le Temps qui célébrera, comme à son accoutume, une scène actuelle francophone plurielle, à Marseille mais aussi aux alentours Gaëtan Roussel a sorti le 19 mars dernier Est-ce que tu sais ?, un album acoustique fort et fascinant nous faisant découvrir 11 titres entre tubes pop et chansons intemporelles, enregistrés avec bonheur entre Paris et la Provence. Un récit musical porté par une interprétation sans pareille de l'auteur-compositeur-interprète aveyronnais. L'album s'ouvre avec Tu ne savais pas, titre épique qui ne cesse de s'épaissir à chaque seconde. Pas réellement de refrain pour ce morceau mais un leitmotiv qui ne vous lâche pas jusqu'à la dernière note de la chanson et nous interroge sur les certitudes. Une sorte de western musical contemporain. Je me jette à ton cou se charge de nous prendre par la main, en toute sérénité, aussi simplement que les airs « Rousseliens » auxquels il nous a habitués. S'enchainent ensuite Est ce que tu sais ? et La photo titre envoutant où l'on a la chance de retrouver au côté de Gaëtan Roussel la voix cristalline de Camélia Jordana. On ne meurt pas (en une seule[...]

photo THINK BIG

THINK BIG

Jazz - Blues

VITROLLES 13127

Le 11/03/2022 à 21:00

Voilà un quartet transatlantique des plus inspirants et inspirés ! Côté français, le contrebassiste Thibault Cellier et le saxophoniste Raphaël Quenehen, pivots du collectif Les Vibrants Défricheurs et du groupe Papanosh. Côté américain, deux personnalités des musiques créatives de la windy city, membres de l'AACM (Association for the Advancement of Creative Musicians) : le batteur et compositeur Mike Reed et le trompettiste et multi instrumentiste Ben LaMar Gay. Une association inédite aux allures de manifeste libertaire ! Baptisé Think Big, le quartet ambitionne d'ouvrir grand le terrain d'expérimentation, d'implication et de dé-libérations musicales…. Une rencontre à ne manquer sous aucun prétexte !

photo SPIDER ZED

SPIDER ZED

Concert

MARSEILLE 13011

Le 12/03/2022 à 20:30

Après avoir fait ses armes au sein du High Five Crew, SPIDER ZED sort 4 EP entre 2017 et 2019 comptabilisant plus de 45 millions de streams sur Spotify. Auteur-compositeur, il confirme l'engouement autour de lui avec la réussite de son premier album Jeune intermittent sorti à la fin de l'année 2020. Le projet de 14 titres inclut notamment des collaborations avec le YouTubeur québécois Thomas Gauthier ainsi que les rappeurs Bigflo & Oli. Ce morceau, intitulé C'est pas bien cumule aujourd'hui 4 millions de vues sur YouTube et plus de 20 mille videos sur TikTok. SPIDER ZED se fait l'artisan d'une poésie du quotidien tristement amusante et se refuse à toute tentative d'embellir la réalité. Ses morceaux, parfois loufoques d'un premier abord, révèlent souvent un spleen véritable et traduisent dans la plupart des cas une volonté d'aller à contre-courant des codes traditionnellement véhiculés par l'industrie du divertissement. Son retour est annoncé pour le 15 septembre 2021 avec la sortie d'un nouveau morceau : Avance rapide. Ce titre est le premier single de son nouvel EP Comme un lundi prévu en parallèle avec sa tournée pour la fin de l'année 2021. * Les prix indiqués[...]

photo BLEU COMME PREVERT POUR UNE SCENE

BLEU COMME PREVERT POUR UNE SCENE

Musique classique

MARSEILLE 05 13005

Le 11/03/2022 à 20:00

Dans le cadre de notre festival de jazz au Têtard : Le son des mots ... Il s'agit d'une scène partagée pour un double concert, avec en première partie le quartet Bleu comme Prévert Le Jazz a rendez-vous avec la plume… de Jacques Prévert. La musique des mots, portée par une flûte, un hautbois, un piano et une contrebasse. Magali SARDA - flûtes, voix Hélène ROQUES - hautbois, voix Frédéric EQUOY - piano, claviers, voix Emmanuel LUCIANI - contrebasse, basse électrique, voix Deuxième partie concert de MALKO MALKA auteur compositeur interprète vous fera découvrir ses mots acidulés et ses mélodies envoûtantes. Il sera accompagné par Pierre Mullot à l'accordina.

photo REQUIEM - JEAN GILLES

REQUIEM - JEAN GILLES

Musique classique

MARSEILLE 07 13007

Le 26/03/2022 à 20:30

La Messe des Morts de Jean Gilles (1668-1705) est certainement l'office des défunts le plus connu de l'époque baroque. Elle fut notamment jouée pour les funérailles de Louis XV et celles de Rameau. La beauté des lignes mélodiques, la subtilité de l'instrumentation, la richesse harmonique font regretter que le compositeur soit mort si jeune. Avant de se rendre à Toulouse, Gilles, le tarasconnais, a étudié à la maîtrise de la cathédrale Saint-Sauveur d'Aix-en-Provence avec le grand Guillaume Poitevin. Un des manuscrits de son chef-d'œuvre est d'ailleurs conservé dans les Archives Diocésaines de cette ville. Il n'en fallait pas moins pour que Concerto Soave, installé en Provence depuis quinze ans, rende hommage, avec cette nouvelle production, à un fleuron de notre patrimoine. Et pour donner toute sa dimension tragique et solennelle à ce Requiem, l'ensemble a invité Benjamin Lazar pour déclamer la seule prose à la hauteur de l'œuvre musicale : des extraits du Sermon sur la Mort de Bossuet.